programa
Summertime
They can't take that away from me
Lullaby of birdland
Dream a little dream of me
Love is here to stay
Bei mir bist du schön
Misty
It don't mean a thing
The lady is a tramp
Cheek to cheek
Bewitched
notas al programa
"No la mires; sólo escucha su voz”. Son las palabras del mítico percusionista Chick “jorobado” Webb a Moe Gale, manager de la banda que lideraba, cuando en 1935 le presentó a una jovencísima Ella Fitzgerald que acababa de ganar un concurso de talentos. Esa chica pobre y huérfana que solía meterse en líos en Harlem se convirtió en la vocalista de la big band de Webb, la cual lideró después de la muerte de éste en 1939. Tres años después, Ella, convertida en referencia de las salas de jazz neoyorkinas, decidió emprender una carrera en solitario, que se prolongó durante seis décadas en las cuales se consagró como la “primera dama de la canción” o la “reina del jazz” gracias a su tono de voz único, a su facilidad para la improvisación y el “scat” y a su determinación inagotable. Porque a pesar de todo su éxito, su vida nunca fue fácil, ni antes, ni durante, ni después de él. Cantó los standards de todos los grandes compositores americanos y europeos de la época y grabó infinidad de discos en solitario y a dúo con muchos de los artistas más respetados del momento, como los inolvidables temas interpretados junto a Louis Amstrong. Hace 25 años que Ella descansa en paz, pero su estrella sigue brillando con fuerza y su voz sigue siendo una leyenda de la época dorada del jazz.
Vicky Luna
cantante
Comenzó su carrera formando parte de bandas locales y trabajando como músico de estudio, grabando coros para discos de otros artistas y voces para numerosos "jingles" de radio. De 2000 a 2006 fue corista de la banda sevillana O’Funk’illo y formó parte del grupo Las Niñas, con quienes grabó dos álbumes y trabajó como presentadora en un programa de Canal Sur TV. Desde 2007 se ha ido acercando más al jazz y a otros estilos, como su trío con Alba Molina y el guitarrista Ricardo Moreno, el espectáculo “Divas del Flamenco: Maravilloso Sinatra”, o su dúo con el guitarrista Quique Bonal. Entretanto, nunca ha dejado de trabajar como músico de sesión, participando en la grabación de discos como los de La Canalla, Alex O’Dogherty, SFDK, Miguel Poveda, y un largo etc. Desde 2008, trabaja con Ismael Sánchez; han publicado siete discos y girado por toda España.
Actualmente imparte clases de técnica vocal, graba audiolibros para la Fundación ONCE y compagina estos trabajos con su participación en varias formaciones musicales: Las Niñas, Chez Luna, el dúo junto a Quique Bonal y el cuarteto “Q & The Moonstones”, el espectáculo músico-teatral “Mujeres Luz”, su nuevo proyecto junto a Jesús Chávez ("CRUSH") y este homenaje a Ella Fitzgerald.
Francisco de la Poza
director invitado
Obtiene los Títulos Superiores de Tuba y Trombón con las máximas calificaciones en los Conservatorios Superiores de Valencia y Sevilla. Sus maestros han sido Rafael Tortajada, trombón solista de la Orquesta de Valencia y David Llácer, Tuba Solista de la Orquesta de Valencia. Asimismo, ha recibido enseñanzas de muchísimos más a los que siempre estará agradecido. Esencial en su formación como Director, sus estudios de Dirección de Orquesta en Madrid con los Maestros Miguel Romea y Andrés Salado en la Academia Opus 23. Ha colaborado como instrumentista durante 4 Temporadas con la Orquesta de Valencia; asimismo colaboraciones en numerosas ocasiones con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Daejeon Philharmonic Orchestra (Corea del Sur), European Symphony Orchestra, Banda Sinfónica Municipal de Madrid, Banda Municipal de Alicante etc. Profesor en los cursos de perfeccionamiento musical de trombón bombardino y tuba en los Conservatorios de Valverde del Camino, Sevilla, Santa Cruz de Tenerife, Huelva, Punta Umbría, Almonte, La Palma del Condado, Badajoz etc. Profesor de Conjunto Instrumental en la Universidad de Huelva en el curso 2011-2012. Director y fundador del Primer Seminario de Jazz de Isla Cristina. Artista invitado al Congreso Nacional de Tubas y Bombardinos de España en Julio de 2016. Ha sido Director Titular de las Bandas de Música Isleña de Isla Cristina durante 18 años y Banda Municipal de Música de Punta Umbría durante 4, con las que ha obtenido los siguientes Premios: -Primer Premio y Mención de Honor en el Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia celebrado en el Palau de la Música de Valencia en 2009. Tercera Sección. -Primer Premio en el Certamen Nacional de Bandas Villa de Olivares 2017 -Tercer Premio en el Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia celebrado en el Palau de la Música de Valencia en 2018 en primera Sección. Miembro del Jurado en diferentes Certámenes de Bandas y Concursos de Jóvenes Intérpretes. Ha dirigido de invitado agrupaciones como la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla, Banda Sinfónica de Córdoba, Banda del Conservatorio Profesional de Huelva, Centro Musical Paternense (Valencia), Lepe, Cartaya, Isla Cristina y Punta Umbría. En la actualidad Director de la Banda de Música de la Federación de Extremadura, Director artístico desde 2019 de la Brass Band Atlanticum, proyecto formado por 50 músicos de viento metal, con sede en La Palma del Condado (Huelva). Director de la Orquesta Clásica de Huelva. Desde septiembre de 2020 es director de la Banda Sinfónica Municipal de Huelva.
OSCG
Flauta
Patricia Villar
Clarinete
Diana Gómez
Saxofón tenor
Gustavo Barquilla
Trompeta
Carlos Oropesa
Trombón
Javier Sáez
Lira
Jorge González
Batería
Arturo Herrera
Piano
Jesús Lavilla
Violín I
Patricia Sánchez
Violín II
Victoria Garrido
Viola
Victoria Sánchez
Violonchelo
Lidia Teruel
Contrabajo
Miguel Almeida
Transcripción y arreglos
Jesús Lavilla
Presentación y notas al programa
Ana Casado